平日班

时间：周一至周五

适合：在校学生、自由职业者等时间相对固定的群体，可保持学习连贯性。

周末班

时间：周六至周日

适合：在职从业者、需兼顾工作与学习的人群，利用周末集中提升技能。

Part 1 创意材料首饰鉴赏与创新

本模块是设计思维的启蒙阶段。课堂将展示国内外优秀当代艺术首饰案例，包括创新材料（如可降解树脂、天然纤维）的应用实例及国外学生作品。针对已有个人作品的学员，导师会从风格定位、创作目的出发，进行一对一分析并提出优化建议。

核心训练内容包括：

1. 灵感收集方法：通过日常观察、主题调研等方式积累设计元素，学习整理灵感图片、制作sketch book（灵感手册），将零散想法转化为系统设计思路；
2. 材料认知与选择：深入了解金属（银、铜）、非金属（木材、玻璃）等材料的物理特性（延展性、熔点）、视觉特征（光泽度、纹理），为后续创作奠定基础。

Part 2 色彩游戏与主题创作

色彩是设计的语言，本模块通过“游戏化”训练提升色彩运用能力。学员将根据给定词汇（如“自然共生”“未来科技”）进行色彩联想，完成主题绘画练习，并快速将图案与色彩转化为初步设计方案。

个人主题创作环节要求学员基于前期收集的灵感资料，通过草稿本和绘画形式深化主题，明确创意方向。这一过程不仅锻炼色彩敏感度，更帮助学员建立独特的个人设计语言。

Part 3 材料创新实验与作品优化

材料创新是当代首饰的核心竞争力。学员需结合个人主题方向，研究材料的可能性——通过物理处理（折叠、雕刻）、化学处理（染色、腐蚀）或与其他材料结合（如将再生塑料与银饰融合），实现材料升级。

作品优化阶段，导师将针对制作中的技术问题（如结构稳定性、工艺精度）进行指导，同时提升作品的视觉表现力（如调整比例、增强层次感），并完善sketch book的记录，确保设计思路的完整呈现。

Part 4 材料优化与作品升级

为让作品主题更突出，学员需重新评估材料选择，替换或调整现有材料（例如用半透明树脂替代传统金属，以增强轻盈感）。作品升级环节，学员将完成系列创意首饰设计，并撰写详细的作品介绍，梳理设计理念、材料运用及创作过程。

这不仅是对设计能力的检验，更为后续的演讲展示积累素材，帮助学员学会清晰传递创作意图。

Part 5 个人创意首饰制作与成果展示

作为课程的综合实践阶段，学员需要完善sketch book，详细记录每个作品的发展过程（从灵感草图到修改方案），并撰写设计师介绍，阐述个人设计理念与创作背景。

技术层面，需解决所有材料和制作问题（如焊接不牢固、镶嵌不精准），确保作品结构合理、工艺精湛。最终完成的设计作品将进行演讲练习和模拟展览，专业教师会从创意独特性、技术完成度、表达清晰度等多维度给出评价，帮助学员全面提升。